« Egalement connu sous le pseudonyme DJ GUEDRA GUEDRA, Abdellah Hassak est un archéologue du son, artiste sonore, producteur musical, DJ et collectionneur passionné de disques rares. Originaire de Casablanca, il est toujours en quête de musiques d’une région du monde qui s’étend du Maghreb et de l’Afrique de l’Ouest à la péninsule arabique. » Source : ARTE
Assalamalekoum propose un tremplin concours mettant en lumière les musiques urbaines.
Expression de la jeunesse, le hip-hop a poussé dans les villes. Jeunesse urbaine et créative qui porte son identité, sa vision du monde, ses craintes et ses espoirs… Le rap est apprécié ici comme partout.
Le tremplin est avant tout un exercice pour les amateurs qui souhaitent concourir dans les conditions d’accueil professionnels.
À l’occasion du mois dédié aux cultures numériques « Novembre Numérique », l’Institut français de Mauritanie accueille cette année le projet « Eniarof », fête foraine « pop-up » itinérante imaginée par Antonin Fourneau et Douglas Stanley et qui cherche à renouer avec l’étrangeté d’autrefois en la mélangeant aux influences technologiques contemporaines. Quatre jours durant, jeunes informaticiens et artistes, encadrés par les artistes d’Eniarof, travailleront en mode « workshop » à la création des attractions qui composeront la fête foraine Eniarof.
Deux personnes se rencontrent sur un petit plancher de bois brut. Elles se regardent, s’interrogent, s’apprivoisent et jouent ensemble une musique qui émane de leurs mouvements, car leurs instruments sont leurs corps. Alors les sons s’échappent, tourbillonnent et se percutent, se frottent, se caressent, parfois trébuchent… Le public est invité à rentrer dans un univers artistique où les mouvements s’écoutent et les sons se regardent.
Un moment de silence – que des regards suspendus et la présence de deux artistes sur scène – se transforme petit à petit dans une histoire musicale, non-verbale, racontée par des sons, des gestes, des mouvements et des objets…
Une histoire qui fait son voyage du début à la fin, nourrit à chaque instant de la relation entre les artistes et le public.
C’est ce partage du moment présent qui crée la magie et qui permet à rentrer ensemble avec les enfants de très jeune âge dans ce moment artistique et poétique.
Se réapproprier les rythmes vodoun et les chants traditionnels béninois à travers des tonalités trip-hop, pop-rock et électroniques, tel est le pari du BENIN INTERNATIONAL MUSICAL (BIM) qui cristallise le bouillonnement créatif de la scène musicale du pays, riche de la musique de ses ancêtres du Dahomey.
